La scultura a tutto tondo, chiamata anche scultura a tutto tondo, è una scultura destinata alla visione da qualsiasi lato. Ciò contrasta con la scultura in rilievo, progettata per essere vista solo da una parte. La grande scultura a tutto tondo spesso coinvolge l'ingegneria e la scienza tanto quanto l'arte, in quanto deve anche essere indipendente e prendere in considerazione la prospettiva.
La scultura a tutto tondo è una delle prime forme di arte umana, creata ben prima della parola scritta e forse anche prima della pittura rupestre. Ogni cultura si è espressa nella scultura, sia in rilievo che a tutto tondo. Nell'antico Egitto, la scultura a tutto tondo era un'importante arte cerimoniale, perché a differenza della scultura o dei dipinti di rilievo, l'intera figura rappresentata poteva essere mostrata in modo realistico. Durante il Rinascimento, lo sviluppo di una scultura realistica a tutto tondo ha contribuito a scienze come l'anatomia, la fisica meccanica e la prospettiva ottica a causa delle sfide uniche che ha presentato. Ad esempio, gli scultori che creano sculture a tutto tondo devono considerare il centro di gravità del pezzo in modo che non cada.
Famosi esempi di scultura a tutto tondo includono il "David" di Michelangelo, che incorporava anche teorie della prospettiva nel suo design; e le gigantesche teste scolpite dell'isola di Pasqua chiamate "moai". Sebbene gli scultori moderni abbiano sviluppato nuovi tipi di scultura, come i cellulari e le sculture sonore, la scultura a tutto tondo utilizzando nuove tecniche e materiali rimane un elemento vitale dell'arte visiva.
